Clases de educacion artistica para secundaria

Especialización en educación artística

El programa de Educación Artística está diseñado para ayudar a preparar profesores de arte eficaces para las escuelas de la comunidad. Consta de cursos de estudio, historia del arte, educación artística y educación. Estos cursos educan al futuro maestro en las diversas áreas de contenido de arte, así como el desarrollo de las habilidades necesarias para hacer arte, hablar de arte y la planificación de experiencias de aprendizaje de arte. El Marco de las Artes Visuales y Escénicas de California y los Estándares Curriculares Modelo son documentos estatales importantes que se utilizan en la preparación de los estudiantes de magisterio de la CSULB. Todas las clases de educación artística utilizan un enfoque multifacético que integra las cuatro disciplinas artísticas visuales de producción de arte, crítica de arte, historia del arte y estética filosófica. También promueven una exposición transcultural al arte y examinan las influencias entre artistas de diversos orígenes culturales y étnicos, así como la inclusión de hombres y mujeres artistas. Aunque las clases de estudio y de historia del arte preparan a los estudiantes universitarios en el contenido y las habilidades del arte, las clases de educación artística reúnen estos aspectos en un modelo que proporciona enfoques sobre cómo educar a los jóvenes en las escuelas.

Licenciatura en educación artística en línea

9 semanas de clases de estudio temáticas que abordan cuestiones sociales significativas y las formas en que el arte y los artistas influyen en la sociedad. Los estudiantes pueden elegir entre diferentes temas como la guerra, la propaganda, el medio ambiente y la revisión de la historia y, a través de una serie de discusiones en clase, excursiones y ejercicios, desarrollar una idea para un proyecto final más complejo. Los cursos son impartidos por estudiantes del Máster en Educación Artística de Steinhardt y concluyen con una exposición de los trabajos finales en el Commons de la NYU para una amplia audiencia de padres, amigos, profesores y profesores de la NYU. No se necesita un portafolio para solicitarlo, este programa está abierto a jóvenes artistas de todos los niveles de experiencia.

Programa residencial preuniversitario de 4 semanas para estudiantes de 16 a 18 años con 40 horas semanales de instrucción en clases de arte de nivel universitario y tiempo de estudio guiado. Los seminarios sobre arte contemporáneo introducen temas avanzados e historia del arte y hay excursiones semanales a las instituciones artísticas y museos más reconocidos de la ciudad para complementar el programa.    Julio – Agosto 4 SemanasMás información sobre el Intensivo de Arte de Verano de la Escuela Secundaria

Clases de arte en el instituto

Es una gran oportunidad para iniciar tu educación en arte y diseño mientras ganas dinero para tu título universitario. Puedes cursar el programa preuniversitario en nuestro campus de San Francisco o en línea durante todo el año.

“Aprendí a usar Photoshop, a dibujar un automóvil y muchas más habilidades nuevas. Aunque requiere mucha concentración y dedicación, al final este programa merece la pena. Ahora estoy seguro de que quiero pasar mi vida haciendo esto gracias a esta experiencia.” -Yair

Transfórmate en la Academy of Art University con nuestros cursos creativos y prácticos que te preparan para sobresalir en tu futura carrera creativa. Enseñamos las habilidades que te preparan para sumergirte en campos como la animación, la caricatura, la moda, el diseño 3D, la arquitectura, la actuación, la escritura, el cine y muchos más.

Estos son algunos de los cursos que les gustan a nuestros estudiantes. Se ofrecen durante todo el año. Conócete mejor a ti mismo, conviértete en un mejor pensador creativo y ten una idea mucho mejor de lo que TÚ quieres en tu vida. Una vez que solicites el programa PCAE, puedes seguir adelante y seleccionar tus cursos preuniversitarios en línea o en el campus.

Clases de arte para estudiantes de secundaria cerca de mí

Todo el mundo quiere tener un programa de arte fuerte y exitoso, y vale la pena analizar cómo estructuramos nuestras clases para trabajar hacia ese objetivo. Para mí, todo se reduce a tres cosas: captar los intereses de los estudiantes, dejar que los estudiantes desarrollen sus ideas y talentos, y dar a los estudiantes una meta definida para trabajar.

Deténganme si ya han oído esto antes: Plan de estudios, Dibujo de contorno ciego, Dibujo de contorno, Elementos de arte, Escalas de valor, Dibujo de naturaleza muerta, Dibujo en perspectiva. Si sólo he nombrado el primer mes o más de su plan de estudios, ¡las cosas tienen que cambiar! ¿Sigues dedicando 45 minutos a hablar de los elementos del arte? ¿Pasas varios días hablando de la teoría del color y haciendo que tus hijos tomen notas todo el tiempo? ¡¡¡Basta ya!!! Puedo garantizar ahora mismo que tus hijos están aburridos. Probablemente tú también lo estés. No estoy diciendo que no debas enseñar estos conceptos, o que no sean importantes; estoy diciendo que hay otras maneras de hacer las cosas.

Deja que tus hijos se ensucien las manos. Saca la arcilla, el yeso, el papel maché. Salgan al exterior a pintar y fotografiar.    Salgan a los pasillos a dibujar. Lo mejor de nuestro trabajo es que NO tenemos que dar lecciones. Haz que tus hijos hagan y hagan desde el principio. Janine Campbell, extraordinaria profesora de secundaria, hace que sus hijos jueguen con arcilla y pinten sobre lienzo desde el primer día. Estas experiencias diferentes harán que tu clase sea divertida, emocionante y, lo más importante, que tenga sentido.